[비즈한국] 有一句話叫“一起的價值”。這句話大約在10多年前出現在某企業的形象廣告中。這是一句蘊含著“共同的力量可以改變世界”這一深刻意義的出色文案。所謂“一起”，意味著共鳴或溝通，並以此力量創造新的正規化。藝術只有在獲得人們共鳴時才具有價值。共鳴源於時代精神和普遍的藝術語言。“韓國美術應援計劃”也旨在用通俗易懂的藝術語言展現不同人的想法。在迎來第10季之際，我們要支援那些踐行孔子所言“優秀的藝術必須通俗易懂”這一理念的藝術家。
人類最早的繪畫主題就是動物。在確認是史前時代所繪製的洞窟壁畫中，主角是野牛、鹿或鯨魚等動物。對於人類而言，這些動物與生存問題直接相關，因此這是一種自然而然的結果。壁畫中描繪的動物是狩獵的物件，因此當時的人類產生了將圖畫與現實動物視為一體的巫術暗示。
動物作為繪畫主題在漫長的歷史中一直延續了下來。從像史前人類那樣具有巫術認同感的崇拜意義，到作為畫作的背景、小道具，甚至是象徵性的替代品，一直以來都受到藝術家的青睞。
在以人為中心觀察世界的西方，動物在很長一段時間裡僅停留在作品中輔助性道具的地位。與之相反，將自然置於世界中心的東方，則將動物視為作品的主要主題。這類題材的繪畫被稱為“翎毛畫”。
在音樂領域，有很多成功描繪動物特徵的案例。這類音樂因受到人們的喜愛，往往能留在音樂史上。最具代表性的便是19世紀法國音樂家卡米耶·聖桑（1835-1921）的《動物狂歡節》。這部作品中出現了從獅子到雞、驢、烏龜、大象、袋鼠、鳥類和魚類，以及最著名的天鵝等角色，音樂生動地表現了每種動物的特點。
也有透過將動物擬人化來披上諷刺外衣的作品。20世紀英國小說家喬治·奧威爾（1903-1950）的《動物莊園》就是如此。該作品批判了蘇聯斯大林墮落的獨裁權力和腐敗的革命，將獨裁者描繪成豬，對政治進行了辛辣的嘲諷。這部小說與目前北韓金氏世襲王朝政權也有重疊之處，令人遺憾的是，喬治·奧威爾的訊息至今依然有效。
動物的擬人化在童話、漫畫或動畫中很常見，但在純藝術領域並沒有想象中那麼多。這似乎是因為存在一種“（動物擬人化）會降低藝術分量”的狹隘觀念。
在近期的現代美術中，以動物為主題的作品正進行著多種多樣的嘗試。在韓國美術界，這一潮流也展現出了顯著的成果。特別是它受到了新一代的歡迎，這是一個令人鼓舞的現象。
此外，隨著人們對寵物認知度的提高，對動物主題作品的關注也呈現擴散趨勢。在這樣的潮流中，金延珠的繪畫尤為引人注目。這位作家養狗已有14年了。這是她對狗狗的愛昇華為作品的案例。
她將各種品種的狗狗擬人化。作為新一代藝術家，她與其進行諷刺或批判，不如說更側重於將周遭的生活以詼諧的設定描繪出來。她根據狗狗的外貌或特徵為其穿上服裝，並透過情景演繹，創作出極具說服力的畫作。在透過這一過程誕生的金延珠畫作中，我們可以發現當代平凡年輕人的日常生活。因此，她的畫作非常有趣。