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Ilsangui Silcheon 共同代表權俊浩、金御真:“用設計進行社會運動”

本文由AI自動翻譯。與韓語原文相比可能存在誤差。  Read original in Korean →

[비즈한국] “我們所有人都在助長形成反生產且極其有害的公共話語。我們的設計解決問題的能力在許多領域都是必需的。環境、社會以及文化前所未有的危機需要我們的關注。”(《先做重要之事:2000年設計宣言》)

1964年,英國設計師肯·加蘭德(Ken Garland)與同事們發表的設計宣言在2024年的今天依然有效。作為“圖形設計界偶像”——2024品牌商業(BrandBiz)大會的最後一位演講嘉賓,共同代表權俊浩(Kwon Joon-ho)和金御真(Kim Eo-jin)這樣闡述了設計師“應該做什麼”。他們以“日常、實踐、工作室”為主題為大會畫上句號,並解釋道:“現在,設計師們也需要關注這些議題。‘日常實踐(Ilsangui Silcheon)’自10年前創立至今,一直持續與多家公民團體及致力於為現實發出有力聲音的組織展開合作。”

作為品牌商業大會最後一位演講嘉賓,‘日常實踐’共同代表權俊浩、金御真強調了設計師的社會責任。圖為正在演講的權俊浩共同代表。攝影=崔俊弼記者
作為品牌商業大會最後一位演講嘉賓,‘日常實踐’共同代表權俊浩、金御真強調了設計師的社會責任。圖為正在演講的權俊浩共同代表。攝影=崔俊弼記者

日常:每日練習

創立“日常實踐”的權俊浩、金京哲(音)、金御真三位共同代表均為大學同學。從一起旅行的好友發展成了共同創業的商業夥伴。2013年成立圖形工作室“日常實踐”的他們,如今已成為韓國最受矚目的設計師。

畢業於英國皇家藝術學院(RCA)的權俊浩共同代表曾入選2012年英國設計周“年度新星”、倫敦薩奇畫廊“20位新銳藝術家”。2017年,他當選為國際平面設計聯盟(AGI)成員。去年出版的《設計師的日常與實踐》被視為設計師的“必讀書目”。

金御真共同代表也曾作為藝術家參與了韓國國立現代美術館、首爾市立美術館、一民美術館、白南準藝術中心等機構的展覽,並自2016年起在大田大學視覺傳達設計系任教。

‘日常實踐’是由三位大學同學共同創立的平面設計公司。金御真(左)、權俊浩共同代表。攝影=崔俊弼記者
‘日常實踐’是由三位大學同學共同創立的平面設計公司。金御真(左)、權俊浩共同代表。攝影=崔俊弼記者

十多年來與好友共同經營公司絕非易事。權俊浩代表解釋說:“每天都是努力的延續。這10年是承認自身不足,並互相彌補這些不足的時光。剛開始時,即使處理非常簡單的任務也會經歷無數次試錯。每當那時,我們都會堅持一句話:‘量變產生質變’。這是在告誡自己:在實力尚不足時不要賣弄技巧,要腳踏實地做好基本功。”

一年100個,十年1000個。這就是“日常實踐”工作室迄今完成的專案數量。權代表說道:“我們的目標就是‘Every practice’,即每天練習。每天練習、每天訓練。就這樣,10年過去了。”

實踐:做什麼,如何做,在現實中做

權俊浩代表表示,“日常實踐”的“實踐”包含三層含義。第一是“要做什麼”。權代表解釋說,他們正在透過與有意義的團體合作來參與社會運動。他引用肯·加蘭德的設計宣言說道:“過去10年,我們一直與綠色聯合(Green Korea)合作,每年負責製作活動報告的設計。我們努力將時代的變遷記錄其中。在製作環境電影節海報時,為了視覺化呈現核廢料,我們甚至從工作室附近撿來了垃圾作為素材。在為韓國女性熱線(Korea Women’s Hotline)做形象設計時,我們也致力於展現當代女性堅韌的力量。”

第二是“設計的路徑”。權代表解釋說:“設計師的工作始於客戶,即便設計師有社會問題意識,若沒有客戶,也無法啟動專案。但我們思考的是,設計行為本身是否可以成為一種介入社會的運動方式?我們試圖透過設計為社會發聲,目標是針對當代人正在經歷的痛苦和問題,以我們所能表達的方式進行創作。”

“日常實踐”透過“濟州江汀村海軍基地建設”專案、“國家情報院輿論操縱事件”檔案整理、“世越號”沉船紀念展“沒有人會因為乘坐那樣的船而應該死去”等專案,化解了這種焦慮,實現了透過設計直接介入社會的目的。

權俊浩‘日常實踐’共同代表表示,他們正透過設計直接介入社會。攝影=崔俊弼記者
權俊浩‘日常實踐’共同代表表示,他們正透過設計直接介入社會。攝影=崔俊弼記者

最後一個課題是“在現實中進行創作”。他們不希望只談論遙不可及的話題,而是投身於當代現實。“如果設計不是為了特定階層而進行的、用以享受文化體驗的包裝,那麼它就必須在日常生活中隨處可見的傳單裡、海邊小鎮的遮擋幕布上,以及橫跨八車道公路的天橋橫幅中,展現出生命力。”(《設計師的日常與實踐》,權俊浩)

作為這一目標的一環,他們設計了極其平民化和日常化的作品,如“水原華城文化節”海報、“春花節”海報等。權代表說:“我們努力在融入現代感的同時保留傳統元素。此外,還要顧及在網路環境下的細節呈現。有時設計落地會與預期不符,為了保證效果,我們甚至連掛在修鞋攤招牌上的海報都會一併設計。”

工作室:從平凡的日常中尋找靈感

金御真代表解釋說:“在採訪中,我總會被問到‘靈感從哪裡來?’。我很討厭這個問題,因為它聽起來像是一個只有特定人群才能佔有的詞。我希望能放下‘靈感’這個詞的權威感。我們是從日常場景中獲得創作靈感的。”

金御真‘日常實踐’共同代表表示,靈感源於平凡的日常。攝影=崔俊弼記者
金御真‘日常實踐’共同代表表示,靈感源於平凡的日常。攝影=崔俊弼記者

金代表曾從大象鼻子中提煉出形狀像雲朵的文字,透過觀察堆積的垃圾來為氣候危機展進行設計;他透過剪紙玩具製作相機,並透過觀察孩子們歪歪扭扭的畫作來設計關於“社會解放”的展覽。

金御真代表在結束演講時說道:“我們所能想象的日常場景並非什麼高高在上的東西,而是對身邊瑣碎記憶或存在的喜愛與關注。我認為‘不存在如彗星般降臨的靈感’。靈感就紮根在我們的平庸日常之中。希望大家能夠守護這種對瑣碎事物的喜愛與關注。就像‘日常實踐’所做的那樣。”

在被問及遵循“日常、實踐、工作室”的理念是否困難、在與多個團體合作時是否存在預算問題時,權俊浩代表回答說:“我們在評估工作時有三個標準:是否有意義?是否有趣?是否能獲利?如果是與公益團體的合作,即使預算少,只要有意義且有趣,我們也會去做。”

本文由AI自動翻譯。與韓語原文相比可能存在誤差。
전다현 기자
allhyeon@bizhankook.com
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