[비즈한국] 擅長以現代繪畫手法詮釋傳統漆藝的畫家鄭會潤，將於即日起至16日在首爾鍾路區雲泥洞的Jang Eun Sun Gallery舉辦題為“記憶之濱，情感的迴響”的個人邀請展，展出約30件作品。
鄭會潤畫家長期以來透過漆畫構建了屬於自己的藝術世界。由於她常以螺鈿表現隨風搖曳的柳枝，因此被稱為“柳樹畫家”。她在經過傳統漆藝處理的樺木板上雕刻出柳枝，再鑲嵌上螺鈿，營造出柳條在風中波動般的生動效果。
畫家關注人與自然之間的原始聯絡，常以沙漠、鹽湖、柳樹等具有原初象徵意義的自然意象作為核心題材。對她而言，漆藝的過程既是“物我合一的體驗”，也是“一場蘊含對自然敬畏之心的旅程”。
在此次展覽中，她將自己標誌性的柳樹形象融入漢江的自然風光中，呈現出“漢江之橋”系列作品。畫家表示：“漢江之橋既是連線過去與未來的象徵，也承載了我們在不完美的人生中探尋目的的過程。”
在核心技法上，她運用了傳統木胎漆器工藝。木胎漆器是高麗時代起用於製作佛教用品等珍貴工藝品的技法。即在木質器物上貼上混合了漿糊與漆的麻布以防止變形，並在其上反覆疊加混合了漆的土粉泥，打磨出堅固的表面。此後在表面鑲嵌螺鈿，塗抹多層不同顏色的漆，最後透過打磨將色澤顯現出來完成作品。這一過程中產生的偶然性斑點與非定型痕跡，留下了如同傷痕或年輪般自然的印記，使得打磨過程本身也成為了一種繪畫行為。
畫家解釋道：“我試圖在表面留下如同用刮刀抹過粘土般即興且自然的痕跡，從而賦予作品能量的深度。光滑與粗糲、精緻與偶然並存的過程，體現了寂靜中的生動感，也是對漆藝全新可能性的探索嘗試。”
在瞬息萬變的AI時代，層層漆藝中滲透的時間與匠心顯得尤為珍貴。鄭會潤表示：“正如很久以前在博物館遇見漆器時，感受到千年前工匠的氣息一樣，我也期待著自己的作品能為某個人傳遞一份溫暖。”
本次展覽將持續至16日（週五），每天上午11點至下午6點免費開放參觀（週日及法定節假日休息）。
個人簡介
△弘益大學文化藝術經營學碩士
△舉辦個人展16次
2025 Jang Eun Sun Gallery，2024 江北三星醫院畫廊，2023 樂天大廈BGN明亮眼科畫廊等
△藝術博覽會及聯展90餘次
2025 WORLD ART EXPO，2024 SEOUL ART SHOW，2024 清州國際藝術博覽會，2024 大檢察廳畫廊等
△獲獎及入選
2020 第5屆瑞草區Seoripul Art for Art大獎賽，大獎 / 2017 第16屆原州市韓國漆藝工藝大賽，入選
2022 第17屆光化門國際藝術節GIAF亞洲現代美術青年作家選定 / 2019 第10屆Tom N Toms企業徵集入選 / 2019 2018 ASYAAF&HiddenArtist入選
△著作
2016 繪本《鹽湖》（Kinderland Vandal）
△作品收藏
POSCO E&C、日曜新聞社、順天繪本圖書館、寶覺寺等