[비즈한국] 2025年第61屆百想藝術大賞所創下的所謂“首次”紀錄確實值得關注。攝影導演洪京彪與綜藝節目《黑白大廚》分別獲得了電影部門和電視部門的大獎。這證實了外界對於百想藝術大賞“不因綜藝而另眼相看”的評價。該獎項也沒有將非韓國本土電視臺製作的全球OTT平臺Netflix的作品排除在外。雖然由於另一部Netflix劇集《您辛苦了》未能獲得大獎，且IU與樸寶劍也未獲獎，導致部分粉絲表達了不滿，但該劇獲得了劇本獎和電視劇作品獎，因此也不算太令人遺憾。
然而，關於《黑白大廚》是否真的具備獲得大獎的實力，輿論界卻並未產生太大的爭議。要知道，在百想頒獎禮的第二天，擔任《黑白大廚》評審的白種元代表就宣佈將停止所有電視節目錄制，且《黑白大廚第二季》也已定檔。這或許正是百想藝術大賞的身份認同及其侷限性所在。其一貫堅持的“差異化”原則，有時反而可能束縛住自身。
相比之下，地面波電視臺的頒獎禮因數量過多且有“分豬肉”之嫌，其公信力和權威性已大幅下降，而有線頻道和OTT平臺目前尚無像樣的頒獎禮。正因如此，百想藝術大賞的公信力反而顯得更加突出。但這並不意味著公信力和權威性的提升就能換來大眾的更多關注。這種公信力和權威性並非由激烈的競爭率所保證。百想藝術大賞以無限競爭為特色，但在激烈的競爭中，最終獎項只有一個。獲獎物件既可以是作品，也可以是個人。僅今年而言，共同大獎中一個給了個人，另一個給了節目。
事實上，《黑白大廚》和百想藝術大賞有著共同點，那就是不分條件與環境的“無限競爭”機制。特別是此次更名的電視部門，不分地面波、綜編頻道、有線電視和OTT。在綜藝領域，無論透過網際網路、YouTube還是地面波、有線電視及OTT播出，均具備同等競爭資格。這與《黑白大廚》中無論名氣大小、摘掉頭銜公平競技的理念十分相似。
《黑白大廚》提出了“唯有味道決定勝負”這一核心評價準則。而百想藝術大賞則看重大眾化的結果。歸根結底，這就像是誰能做出讓人垂涎欲滴的料理。這些料理是餐廳裡售賣的食物，直接關聯著餐飲業。但廚師並不等同於餐飲經營者。在成果與結果層面，最符合這一形象的正是白種元代表。這或許就是他被選為評審的原因。
然而，觀眾不僅想要品嚐美味，食物的生產過程與經營模式——如公平貿易或ESG經營——也同樣重要。人們不僅看重食材是否健康，還看重製作者是否履行社會責任、餐廳管理是否公正、是否妥善對待客戶。同時，也不應忽視或無視觀眾在觀看了節目後前往這些餐廳消費的行為。事實上，《黑白大廚》參賽者經營的餐廳後來也確實引發了一些問題，但這些在《黑白大廚》的評價體系中卻並非考核物件。
仔細審視，《黑白大廚》是Netflix這個全球化巨型餐廳中誕生的一款熱門商品。它之所以受到高度評價，是因為在全球範圍內獲得了巨大成功，且知名度較低的廚師透過實力勝出的過程帶來了極具戲劇性的樂趣。但是，僅將“實力”作為最終評價標準是不夠的。
《黑白大廚》忽視了純粹以結果論英雄的節目形式所帶來的悖論。這正是白種元透過電視節目成為神話級人物，而他旗下企業擴張式壟斷經營過程中涉及的各種非法或鑽空子行為被忽視的背景。作為餐飲業者的白種元雖然在各類節目中被稱為實力派廚師，但他所面臨的各種爭議和犯罪嫌疑，如今卻引發了嚴重的危機。這種危機正是因為他在電視節目中展現出的勝利與神話，與現實差距過大所導致的。
由此延伸，人們對白種元作為《黑白大廚》評審的公信力也產生了質疑。深入分析《黑白大廚》的具體內容，最終優勝者能夠進入決賽是因為其製作了基於“蟹醬湯（Gegukji）”的料理，但人們懷疑他是否真正瞭解並製作過地道的蟹醬湯。評審團中沒有人察覺到這一點，因為沒有人真正吃過那種傳統的蟹醬湯。評委應當是吃過或做過真正蟹醬湯的人。包括白種元在內僅由兩名評審來評價所有料理，本就是無稽之談。此外，餐飲專家究竟能在多大程度上評價廚藝本身也令人懷疑。所有的評價標準似乎都被“全球播放時長第一”這一結果所俘獲，百想藝術大賞亦是如此。
百想藝術大賞最終展現了在無限競爭中評選內容本身可能帶來的副作用。正如製作食物的過程以及如何傳達給受眾至關重要一樣，電視內容自然也應如此。公共廣播電視臺讓25家連鎖餐飲企業的代表出演節目，卻完全不考慮加盟店主的眼淚，這顯然是不妥的。白種元和製作組走訪了無數其他餐廳，卻從未有人去拜訪或分析過白種元自己的餐廳。在《黑白大廚》中也完全沒有這樣的過程，僅在演播室佈景內進行評估，儘管參賽者大多是經營餐廳的行家。如果《米其林指南》也這樣做，恐怕早已引發騷動，其公信力和權威性也難以維持至今。
從根本上講，百想藝術大賞在評選最佳節目時，對公共電視臺、商業電視臺、本土製作和全球OTT平臺一視同仁，卻並未意識到這可能是一個“傾斜的操場”。此外，頒獎本應反映瞬息萬變的情況，但獎項本身並未對此做出前提設定。各方的處境和條件各不相同，這正是“相對評價”重於“絕對評價”的原因。對於普通大眾而言，在各自的條件下創造出最佳結果才更重要。這或許才是獎項所承載的我們時代的普遍性與大眾性。
百想藝術大賞正愈發顯現出對資本與系統力量的從屬現象。韓國電影《哈爾濱》的製作成本為300億韓元，Netflix劇集《您辛苦了》則高達600億韓元。況且在21世紀智慧移動環境下，大眾文化正由粉絲共同塑造，這種互動性日益增強。在這種背景下，無視粉絲、僅選出一名大獎得主或一個作品的模式已不再合時宜。這隻能說明它還停留在20世紀大眾傳媒時代的框架和19世紀的藝術教條之中。未來，成為與粉絲共享的慶典，才是符合韓國本土化與全球化（Glocal）趨勢的方式。
作者金憲植（音譯）從20多歲起就懷著“在文化中尋找改善世界之道”的期待，尤其是在大眾文化現象的叢林中游歷與探索。即使在人工智慧與量子計算機大顯身手的21世紀，他依然懷著同樣的信念走在同一條道路上。