[비즈한국] 一提到電影製作費，首先想到的就是演員的片酬。況且最近高昂的演員片酬經常成為熱議話題。此外，還能想到VFX等特殊視覺效果的費用。眾所周知，絕大多數大片都包含了特殊視覺效果。那麼，在演出界，什麼費用才是核心呢？由於特殊視覺效果（VFX）在電影或電視劇中的應用相對較少，人們可能會想到演員片酬或舞臺佈景費用。然而，演出舞臺起用明星演員的情況遠少於電影或電視連續劇，佈景看起來也並不昂貴。中小型的原創音樂劇或話劇更是如此。
音樂劇《也許是美好結局》獲得了託尼獎6項大獎。李在明總統透過SNS表達了祝賀，並表示未來將為演出界提供支援。《也許是美好結局》於2014年由非營利文化事業財團——牛欄文化財團首次策劃、開發，2015年在牛欄文化財團內部演出後，在大學路300座規模的小劇場進行了正式首演。多虧了民間非營利財團富有信念的支援，才得以獲得託尼獎，這是一個非常模範的案例。在此延伸下，如果公共領域能為原創劇提供實質性的支援，相信會取得更好的成果。
李在明總統以打造“五大文化強國”為目標，提出了到2030年實現300萬億市場規模及50萬億韓元出口額的願景，並承諾提供文化藝術R&D（研究開發）、稅收優惠或金融支援。為了讓這些支援產生實質效果，必須減輕演出界最為看重的費用負擔。
演出界的核心費用是租金和場地租賃費。作為代表性演出街區的大學路，隨著紳士化現象（Gentrification）的加劇，租金飆升。2015至2016年，大學路100座以下小劇場的運營固定成本約為每月800萬韓元，其中租金和公共事業費等佔了一半，即450萬韓元。到了2021年，固定成本上漲至1000萬韓元，租金也相應上漲。每日租金約在25萬至30萬韓元，意味著必須獲得40萬韓元的收益才能勉強維持現狀。
2025年現在的大學路劇場每日租金，100座規模的為50萬韓元，200座規模的則高達100萬韓元。只有坐滿觀眾才能盈利，因此有時會出現演員之間互相捧場、互買門票的情況。從劇場主角度看，黃金地段的月租金甚至超過1000萬韓元。業主提高租金，租賃費就會隨之上升。如果租賃費太貴，優秀的劇作就無法長期上演。過去可以演出幾個月的劇目，現在不得不限制在最多幾周、最少幾天內。
事實上，大學路是支援政策失敗的典型案例。支援政策反而成了毒藥。2024年，大學路所在的東崇洞、惠化洞、明倫2街和4街洞、蓮建洞等6個片區的44萬6569平方米（13萬5087坪）被指定為大學路文化區。當時，業主們獲得了容積率放寬和稅收優惠。新建建築物可減免50%的取得稅和登入稅，5年內減免50%的財產稅，且建築容積率提高了100%。其初衷是保護並扶持小劇場，振興文化藝術演出。然而，劇團或小劇場運營者卻未能享受到政策紅利。
情況反而進一步惡化，小劇場被擠出了大學路。文化區指定前，小劇場佔比為31.6%，指定後降至20%，下降了約11個百分點。文化區指定後，大學路地價每年上漲10%以上，小劇場租金在10年內上漲了126%。長期駐紮在大學路的大學路劇場因無法承受飆升的租金，於2019年3月閉館，最終搬遷到了丹陽。
即便如此，單獨向劇場或劇團提供現金支援也容易觸及天花板。韓國文化藝術委員會透過“演出藝術特化劇場運營專案”和“演出場地租賃費專案”提供運營費和租賃費支援。然而，由於支援物件僅限於短期作品和少數劇團，競爭非常激烈，且沒有製作費或規模較小的團體甚至連申請的勇氣都沒有。選拔多樣化的作品至關重要。需要根據現實進行實質性支援，例如對極其實驗性和創新性的演出，即使規模很小也應給予資助。
演出界提議實行“民間演出場駐場團體支援制度”。這是一種由政府或地方政府資助劇場，而常駐劇場的團體在一定時間內免費演出的方式。例如，如果政府向一家小劇場提供7000萬韓元資金，那麼3個劇團可以免費演出6個月。當然，這其中要包含沒有製作費和人力費的劇團。駐場劇團可以透過評審選拔。這種方式與其資助業主，不如讓支援資金流向租用建築的劇團和必須在小劇場演出的劇團。
此外，宣傳營銷對小型創作團體來說也至關重要。無論作品多麼出色，宣傳營銷的重要性是不言而喻的鐵律。最近，演出地點開始走出大學路，嘗試在城北區、恩平區、冠嶽區、文來洞、弘大、西大門區等地進行，但觀眾並不清楚哪裡有什麼演出，也不清楚如何前往劇場。小型劇場或劇團要高效地進行此類宣傳營銷並不容易。特別是原創音樂劇或話劇，難度更高。這正是演出界呼籲建立綜合性宣傳營銷中心的原因。
政府和地方政府資助劇團的租賃費或宣傳營銷費用，是為了讓他們能夠專注於作品製作，從而誕生多樣化的優秀作品。必須針對年輕創作者制定定製化支援政策，讓他們能夠持續創作。
作者金憲植從20多歲起就懷揣著“在文化中找到讓世界變得更美好之路”的期待，一直漫步在或披荊斬棘於大眾文化現象的森林。在人工智慧和量子計算機大顯身手的21世紀，他依然秉持同樣的信念，走在同一條道路上。