[비즈한국] “擅長描繪風的藝術家”李素（Lee So）舉辦個人畫展。藝術家李素的個人展“風之林”將於本月22日前在首爾慶熙大學門前的8號畫廊（8th Avenue Gallery）舉行。本次展覽將展出包括新作在內的約25幅繪畫作品，核心作品凸顯了藝術家特有的陰刻繪畫技法與情感極簡主義風格。
李素的作品是經過長時間積累與努力的結晶。她先在塗抹厚重石粉的畫布上像雕刻般進行陰刻，然後在上面反覆進行多層疊色與打磨。在完成階段，會用淡淡的白色覆蓋整個畫面作為收尾。在那之下，堆疊著數十層的色彩與痕跡。隨著光線方向的變化，色彩細微地顯露出來，在看似簡約的構圖中創造出高密度的造型感。隨著觀眾的移動，畫面彷彿隨風搖曳。
這種表現方式是試圖在畫布上將“看不見的風”進行造型化的視覺呈現。乍一看，這些作品像是平靜且節制的極簡主義繪畫，但若湊近細看，便能靜靜地感受到層層堆疊的時間與情感痕跡。由於完成一幅作品需要耗費大量時間，對藝術家而言，這一過程既是修行的時刻，也是治癒的時刻。
李素為什麼要畫“風”呢？藝術家經常在森林裡散步感受風，並從中汲取創作靈感。這種風不僅僅是自然現象，它更像是兒時的回憶、獨處的時光，以及憂慮被洗刷掉的瞬間。透過這種風，她希望能為人們創造一個可以暫時停下來呼吸的心靈空間。藝術家表示：“期待身心疲憊的人們也能在我的‘風之林’中獲得喘息與放鬆。”
她的畫作並不執著於主張什麼，反而讓人安靜地凝視，給觀者帶來一種“稍作休息也沒關係”的感覺。
“風之林”並非單純地再現自然，而是一種積累並喚起記憶與情感的繪畫。在造型實驗與感官節制中，藝術家展現了抒情抽象與情感極簡主義在現代藝術中的擴充套件可能性。本次展覽邀請觀眾走進一個感官與思緒交織的靜謐藝術空間。
藝術家李素本科及研究生均畢業於法國巴黎第八大學造型藝術專業，曾入選第47屆法國蒙魯日（Montrouge）現代美術展。至今已舉辦過數十次個人展與聯展，並出版了《畫家鍾愛的巴黎美術館》等著作。目前擔任水原大學造型藝術學院繪畫系特聘教授。