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K文化報告
喜愛偶像的20多歲年輕人為何沉迷於日本歌手?

本文由AI自動翻譯。與韓語原文相比可能存在誤差。  Read original in Korean →

【Bizhankook】最近,韓國年輕人對J-Pop的偏好引發了熱議。在這些廣受歡迎的J-Pop藝人身上,有一個明顯的共同點,那就是動畫OST(原聲帶)。通常情況下,動畫歌曲多由具有演唱實力的地下歌手演唱,但在日本,頂尖歌手也會參與其中。2023年,宮崎駿執導的吉卜力動畫電影《你想活出怎樣的人生》主題曲《地球儀》,便是由日本創作型歌手米津玄師演唱的。米津玄師因包攬詞曲、編曲、演唱、演奏、舞蹈、影片製作及藝術設計等全方位工作,被稱為“全能藝人”。事實上,他最初在韓國受到關注,也多虧了OST。他在日本法醫題材電視劇《非自然死亡》中獻唱的主題曲《Lemon》曾紅極一時。

在韓國也擁有高人氣的日本全能藝人米津玄師。圖片來源=米津玄師X(原推特)
在韓國也擁有高人氣的日本全能藝人米津玄師。圖片來源=米津玄師X(原推特)

米津玄師曾以“不露面”而聞名,這也是他個人的標識。後來,隨著動畫OST帶來的巨大影響力,他的真才實學被大眾認可,自2023年起便開始出現在公眾視野中。今年3月,他在韓國舉行了首次個人演唱會,兩天的門票全部售罄。值得注意的是,購票觀眾的構成比例:20多歲人群佔比高達64.8%,其次是30多歲人群,佔18.4%,10多歲人群佔10.1%。這與偶像團體中10多歲粉絲居多的情況有所不同。性別比例也有差異,男性46%,女性54%,差距僅在8%左右。通常情況下,演出場館的男女比例多為3比7或2比8。考慮到日本動畫的主要消費群體是20至30多歲人群,且其中男性比例較高,這一現象也就不足為奇了。

韓國演出當天的最高潮也是OST環節。當他演唱OST歌曲時,現場觀眾全體跟唱,形成了壯觀的“大合唱”。那首歌曲正是2022年的大熱曲目《Kick Back》,也是人氣動畫《電鋸人》的主題曲。即便已經成為頂級歌手,米津玄師也從不排斥演唱動畫主題曲。這得益於日本有著極其深厚的動畫粉絲基礎。

此外,雙人組合YOASOBI於2024年12月9日在韓國舉行的演出,門票在1分鐘內便告售罄。他們在舞臺上獻唱了包括《我推的孩子》片頭曲《IDOL》以及《怪物》、《勇敢》等多首動畫主題曲。

《K-Pop Demon Hunters》的OST正在席捲全球榜單,這不僅歸功於K-Pop的威力,其製作方是日本企業索尼影視娛樂。嚴格來說,這是全球觀眾對日本動畫實力的反饋,只不過《K-Pop Demon Hunters》的素材採用了K-Pop和韓國文化。韓國年輕人對日本動畫OST的熱衷,與這一現象本質相同。在韓國電影或電視劇作為K-Content引發全球韓流熱潮的同時,人們也開始關注日本動畫,並以此為媒介進一步關注到歌手,這或許是理所應當的。

但這恐怕並不是全部原因。這背後可能也因為K-Pop無法完全滿足某些需求。觀察在韓國舉辦演唱會的音樂人可以發現,他們並非偶像團體。無論是雙人組合YOASOBI,還是包攬一切的米津玄師,他們都憑藉專注度和話題性,輕易躋身於頂級藝人之列。

5月15日剛舉行第二次韓國巡演的日本女歌手Ado,目前也是以“無面歌手”的身份活動。Ado憑藉演唱動畫《海賊王:紅髮歌姬》的主題曲而大受歡迎。雖然她是虛擬角色歌手,但憑藉高難度的自由即興唱法和出色的現場實力備受追捧。如果說韓國的虛擬偶像PLAVE很受歡迎,那麼Ado可以被視為其“藝人版”。

同樣不可忽略的是4月19日在韓國舉辦演唱會的Aimyon。她被稱為“日本的IU”,從初中起就開始作詞作曲並演唱。日本創作歌手Vaundy在第二次韓國演唱會上,成功填滿了KSPO DOME(奧林匹克體操競技場)兩場演出的席位。日本歌手能夠打入競爭激烈的KSPO DOME,引發了一陣騷動。這是繼2004年安室奈美惠之後,時隔21年再次有日本歌手在此登臺,因此更具話題性。2024年12月17日,藤井風在首爾高尺天空巨蛋舉辦了第二次韓國個人演唱會。或許是為了回應“首位在高尺巨蛋演出的日本歌手”這一稱號,他特別將韓國的《桔梗謠》進行了獨特改編並現場獻唱。

2023年4月5日,演唱動畫《灌籃高手》OST《第Zero感》的歌手10-FEET在韓國舉行了現場直播活動。圖片來源=記者Choi Jun-pil
2023年4月5日,演唱動畫《灌籃高手》OST《第Zero感》的歌手10-FEET在韓國舉行了現場直播活動。圖片來源=記者Choi Jun-pil

搖滾樂隊的崛起也備受關注。2024年4月20日來韓演出的當紅日本樂隊King Gnu,以及在2024年11月30日至12月1日舉行演唱會的Official髭男dism也是典型的搖滾樂隊。Mrs. Green Apple作為搖滾樂隊,在韓國已是不常見的混聲樂隊配置。

他們不僅在韓國演出,更是在全球範圍內進行巡演。J-Pop在偶像團體方面也具備競爭力。例如男團ONE OR EIGHT和女團KISS OF LIFE(此處原文為Kosmosy,譯名保留)就是借鑑並升級了韓國K-Pop團體的模式。J-Pop正如Netflix一樣,將韓、日、美的優點融合,正在重新構建屬於自己的內容帝國。

韓國也應超越以K-Pop為主導的音樂產業的缺失和侷限,推動多元化音樂流派的活躍。若能與全世界年輕人都狂熱的文化流派(如動畫)相結合,效果或許會更好。既然韓國的神秘學(Occult)作品具備競爭力,也可以考慮將OST與之結合的方式。重要的是,不要侷限於特定流派,而是透過敘事反映出透過音樂進行消費的年輕一代的審美和身份認同。

作者金憲植(Kim Heon-sik)從20多歲起就帶著“文化中有讓世界變得更美好的方式”這一期待,始終在流行文化現象的森林中漫步或探索。在人工智慧與量子計算機大放異彩的21世紀,他依然懷揣同樣的信念,堅定地走著這條路。

本文由AI自動翻譯。與韓語原文相比可能存在誤差。
김헌식 대중문화평론가

필자 김헌식은 20대부터 문화 속에 세상을 좀 더 낫게 만드는 길이 있다는 기대감으로 특히 대중문화 현상의 숲을 거닐거나 헤쳐왔다. 인공지능과 양자 컴퓨터가 활약하는 21세기에도 여전히 같은 믿음으로 한길을 가고 있다.

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