[비즈한국] “韓國美術應援計劃”始於一個純粹為支援藝術家而設立的專案，至今已走過10個年頭。我們初心不改，支援了約230位藝術家。這是國內任何媒體、文化團體或國家機構都未曾嘗試過的創舉。我們深信，這份長達10年的執著，已成為21世紀韓國美術界的一項重要價值。因此，該專案被評價為“韓國美術應援計劃10年的歷史，即觀察韓國現代美術流向的一個切入點”。現在，在第11季中，我們將繼續開闢韓國美術的又一條道路。
對於藝術家而言，最重要的要素之一就是想象力。它一直是人類創造今日世界的核心動力。
目前，電影被認為是實現想象力最好的藝術形式，但在電影出現之前，繪畫一直引領著這一領域。因此，即便是現在，那些以想象力為生命的科幻或奇幻電影，也常會參考繪畫作品。
在西方美術史上，想象力發揮得最出色的時期是19世紀末出現的象徵主義。當時，歐洲美術界對“可見的世界”關注度極高。無論是提出“若你能把天使帶到我面前，我就畫出來”的寫實主義畫家庫爾貝，還是主張“我們所見的是光影創造的瞬間影像”的印象派畫家莫奈，他們的畫論本質上都是對“如何解讀可見世界”的探討。
象徵主義可以說是對當時美術界大趨勢的一種逆行與創新。因此，象徵主義將目光投向了“不可見的世界”。換言之，它開始關注超自然世界、作家內心的想法和觀念等。隨之，象徵主義畫家們熱衷的主題便成了生命與死亡、異常心理、不安、愛情、性、夢境或幻想。
然而，在東方美術中，這種象徵主義傾向早已存在。中國繪畫最高理想“六法”（南齊時代謝赫所提）中的“氣韻生動”（透過充滿生命力的表現，融入物件內在的精神與氣質）便是如此。因此，在山水畫中，借自然傳達畫家的思想被視為高格調的作品。可以說，古人早已將自然萬物視為象徵工具，來承載自己的思想。
王烈正是將這種東方繪畫的傳統技法與象徵主義隱喻相結合，從而表達自己的思考。他是一位以正統水墨與設色為基礎，開創了獨特現代水墨設色世界的畫家。他深厚的功力與才華在其畫作中淋漓盡致地展現，其在山水畫中植入想象空間的手法備受矚目。
這些山水風景中所蘊含的，正是人人夢想的烏托邦——一個由自然法則呈現的完美和諧的世界。而作為渴望這一世界的象徵，一種腿部異常修長的馬登場了。這就是“沉思之馬”。馬具有雙重象徵意義：從陷入冥想的馬身上，可以看到渴望烏托邦的人類身影；而從長長的腿部，則可以聯想到現代對於“大長腿”的美學追求。
在能夠窺見傳統繪畫中象徵主義的王烈畫作裡，讓我們一起尋找那由長腿馬所引領的烏托邦吧。