[비즈한국] 在新一代主導的當今美術界，另一個潮流是基於極其個人的情緒進行自我探索。他們從瑣碎的日常生活中尋找創作素材，並以個人興趣為主題，試圖對“我是誰，我在哪裡”這一問題給出個性化的答案。這反映了一種在日常生活中表達自我的傾向，樸順妍（Park Soon-yeon）、姜明淑（Kang Myung-sook）、洪丹菲（Hong Dan-bi）、李美熙（Lee Mi-hee）、Kosi等藝術家均屬於此類。
日常中的自我表達
樸順妍展示了試圖從每天看到的海洋中尋找新意義的努力。她在海景中發掘日常的珍貴與價值，並賦予其新的含義，表達了讓其以不同視角呈現的意志。透過微縮模型表現被壓縮的現實，從而尋找自我存在價值的姜明淑，展示了精湛的手藝，喚醒了人們對“手工勞動即藝術本質”這一事實的覺知。以將童年珍愛之物製成影像、展現獨特感性的洪丹菲，透過喚回被遺忘的珍貴記憶，為日常生活注入了活力。
以傳統山水畫構圖為基礎營造獨特風景的李美熙，致力於將透過個人視界和親歷環境提取出的世界融入作品；而Kosi則以“手”為主題，展現了人類心理與人際間的聯絡，從而表達了修復人際關係及心靈治癒這一沉重主題。
關注材料的屬性
繪畫是視覺藝術，因此必然依賴於視覺語言。雖然藝術家們對作品內容傾注心血，但最終作品的核心在於畫面所呈現的材料屬性或形態。這被稱為將材料屬性作為繪畫語言的創作。屬於此類的藝術家有樸俊熙（Park Jun-hee）、李惠元（Lee Hye-won）、成珠英（Seong Ju-young）。
樸俊熙呈現了將材料的物質感與色彩屬性相結合的抽象作品。他透過將染色韓紙切割成固定尺寸並層層堆疊的構圖，展現了色彩的細微變化與韓紙的物性。李惠元透過如同書籍截面般的畫面佈局，展現材料物性，以此追求多元生活的和諧。挑戰陶瓷繪畫新形式的成珠英，展示了應用陶瓷土屬性的獨特畫面。她選擇將土壤的物性與陶瓷技法產生的裂紋作為自己的繪畫語言，並藉此寄託了克服人際關係矛盾與成長陣痛的意志。
社會資訊
金浩成（Kim Ho-sung）、蔡正完（Chae Jung-wan）、金仁（Kim In）的作品則展現了個人與社會或權力矛盾等沉重的資訊。
金浩成透過攝影作品展示了虛擬現實的真實感與實際現實的虛擬影像，批判了矛盾的現實。用標準化的人物形象表現強權集團的蔡正完，透過諷刺權力的滑稽面孔來抨擊現實的荒謬。以波普藝術形象展示這個時代渴望的超級英雄的金仁，呈現了替普通人宣洩願望的暢快畫作。