[비즈한국] 近期，防彈少年團（BTS）與BLACKPINK因在傳統文化相關的活動中表現亮眼而備受關注。防彈少年團為紀念即將於20日發行的專輯《阿里郎》，將在光化門舉行演出。BLACKPINK則參與了國立中央博物館的文化遺產導覽服務。儘管有人賦予這些活動一種“這是他們首次擔任傳統文化傳播者”的意義，但事實上，BTS和BLACKPINK早已將傳統文化遺產融入到音樂活動中，如今更是將其升級呈現。
防彈少年團透過將韓國傳統文化與音樂進行符合現代感性的塑造，贏得了全球粉絲的共鳴。2018年在公告牌單曲榜Hot 100中排名第10的《IDOL》，融入了韓國傳統曲調，透過加入長短（咚達空）和“喲嘿”、“好啊”等助興詞，將韓國的興致轉化為了令人興奮的節奏舞曲。其音樂錄影帶（MV）則更具韓國特色。成員們展現了重新詮釋傳統服飾的時尚風格，並以北青獅子舞為概念呈現了傳統舞步，同時加入了虎紋與韓屋元素。現在看來，讓人聯想到“K-Pop Demon Hunters”中出現的虎紋 Duffy 角色。隊長RM透過向全世界推廣藏有半跏趺坐像的國立中央博物館“思惟之房”，點燃了國立中央博物館的熱潮。
SUGA在2020年以Agust D的名義發行正規專輯《D-DAY》時，推出了歌曲《大吹打》。這是對朝鮮王朝宮廷音樂“大吹打”進行的現代化重塑，融合了興奮的節奏與嘻哈元素。以大吹打曲調為基底，配合嘻哈節奏，由“大吹打，大吹打，響起來吧，大吹打”的歌詞拉開序幕，贏得了全球好評。《解禁》一曲則蘊含了雙重意義，既指傳統樂器“奚琴”，也象徵著解除禁錮。在這首歌中，利用傳統服飾的時尚感也格外引人注目。SUGA展示了應用朝鮮時代君王官服“袞龍袍”的時尚造型。利用與黑色服裝形成對比的白色道袍和韓服繫帶，很好地塑造了嘻哈風格的時尚感。
2023年4月，作為美國最大音樂節“科切拉谷音樂藝術節（Coachella）”領銜嘉賓出場的BLACKPINK，其服裝引起了外媒的關注。作為首位擔任領銜嘉賓的亞洲藝人，她們準備了《Pink Venom》，並身著韓服登上舞臺。CNN Style評價稱，Jennie、Jisoo、Lisa和Rosé身著韓服登臺，向韓國傳統文化遺產致敬，呈現了具有里程碑意義的瞬間。這四套韓服服裝靈感來源於“帖裡”的廓形，並繡上了丹青、牡丹等韓國傳統紋樣。“帖裡”是指從高麗時代到朝鮮時代武官的官服。其設計思路來源於帖裡由上衣（赤古裡風格）和帶褶皺的下裙組成，儘管通常是男性武官的服裝，但透過女性藝人的演繹，展現了Girl Crush的魅力。
在此之前，BLACKPINK曾於2020年6月在新歌《How You Like That》的MV結尾處展示了現代化的韓服。在美國NBC《吉米·法倫今夜秀》的舞臺上，Jennie身穿粉色鳳凰紋男性長袍夾克，Rosé則身穿鳳凰紋露臍上衣搭配黑色帖裡。露臍上衣採用了朝鮮時代胸部遮擋物（內衣）的形態，透過新增紋樣將其展示在外。華麗的紋樣源自宮廷中使用的包袱裡的鳳凰紋。她們將男性風格的服裝進行女性化改造，追求性別中立，更新了時代精神，這不僅是在傳統中安身，更是對其進行了再創造。
近期防彈少年團與BLACKPINK的活動與以往有所不同，在於增加了物理空間的媒介作用。此前K-Pop的弱點恰恰在於空間媒介。新冠疫情進入流行後期，由於親身體驗和認證照變得更加重要，海外粉絲的需求也隨之增加。當他們訪問韓國時，能去的K-Pop相關名勝充其量只有經紀公司大樓。MV拍攝地分散在地方，可及性較低。考慮到韓國的動線主要集中在首爾，這一情況尤為明顯。
最重要的是，在“K-Pop Demon Hunters”之後，人們對韓國傳統文化的關注和現場訪問的需求大幅增長。從這是分享韓國認同感並吸引再次訪問的絕佳機會來看，政府也不得不予以重視。防彈少年團進行演出的光化門以及首爾廣場，將成為海外粉絲的打卡聖地。國立中央博物館因為BLACKPINK講解文物，外國遊客可以親自前往聆聽她們的聲音。國立中央博物館將外牆裝飾成BLACKPINK的粉色，賦予了其作為夜間地標的訪問動機，讓遊客可以拍攝認證照並在社交媒體上分享。這呈現了一種互惠互利的共生模式。
這樣的案例不應僅止步於防彈或BLACKPINK。包括Stray Kids在內的許多K-Pop藝人一直在運用傳統文化進行各種歌曲、時尚、內容生產與表演。令人遺憾的是，目前還沒有一個空間可以將這些K-Pop活動集中起來進行展示。這或許是未來公共政策領導層需要解決的課題。
作者金憲植（音譯）從20多歲起就帶著“文化中存在讓世界變得更美好之路”的期待，一直在探索大眾文化的森林。即便在人工智慧與量子計算機大行其道的21世紀，他依然懷著同樣的信念走在同一條路上。