[비즈한국] 探索光與色彩的藝術家鄭熙卿（Jung Hee-kyung）正在舉辦個人展覽。本次展覽以“低語之光-Whispering Light”為主題，將持續至11月22日，在京畿道龍仁市韓國美術館展出約40件作品。
鄭熙卿作家長期以“低語之光”為主題創作有關光與色彩的作品。其藝術世界大致可分為兩種傾向：第一類是透過在黑暗中逐漸浮現的圓形光暈，表現光的生成與情感的共鳴；第二類是透過以固定間隔重複出現的色彩節奏，探索光的秩序與冥想氛圍。
作家在畫布上塗抹深沉的深藍色，然後用海綿蘸取丙烯顏料，將紫色、洋紅色、黃色、青綠色等斑斕的色彩點層層疊加。隨著這一過程的重複，色彩層層堆積、加深，柔和的光芒便緩緩浮現。那光芒有時看起來像盈虧更替的月亮，有時又像傾瀉而下的陽光。它既是靜止的，又是動態的。只是，這光並不強烈，而是如同低語般靜靜地走向觀眾。這就是名副其實的“低語之光”。
與表現具體形狀或敘事不同，她的作品透過點、色面、半圓、橢圓、曲線和對角線等節制的造型語言構成畫面。透過留出抽象的形態與空間，讓觀眾得以發現內心的風景。
此次展覽展出了作家用剋制的藝術語言，將黑暗中柔和浮現的光流以及平靜而強有力地逼近內心的波長凝聚在內的作品。透過繪畫和影片作品，展現了以光為主題的多樣藝術嘗試。此外，展覽還呈現了對原有作品進行再詮釋的系列。彩虹色的多種色彩交織，柔和的光線在圓柱橫截面上擴散開來，這些作品皆源於作家的基督宗教靈感。該作品還登上了藝術專業雜誌《美術評論》2026年春季刊封面。
海外評論界也對她給予了關注。曾任美國藝術雜誌《美國藝術》（Art in America）編輯總監的藝術評論家理查德·拜恩（Richard Vine）評價道，鄭熙卿的作品兼具東方藝術的和諧與冥想性，以及西方藝術中光影的動感，構建出了一個透過光來探索內心希望與救贖的獨特繪畫世界。
因此，作家也正在將活動範圍擴大到海外。去年11月，她在新澤西州的Parisian Fine Arts畫廊舉辦了個人展；今年10月，她將在紐約切爾西活躍的策展人埃爾加·威默（Elga Wimmer）的策劃下，參加義大利阿斯蒂（Asti）駐留專案及威尼斯雙年展。
鄭熙卿作家表示：“希望這次展覽能成為當地居民接觸非具象作品的好機會。希望觀眾能按照自己的感受輕鬆地欣賞作品，如果看過作品後內心能變得從容、得到淨化，那將是我最大的榮幸。”
本次展覽獲得了“2026年博物館美術館支援專案”的資助。參觀時間為上午10點至下午5點，每週一閉館。邀請作家出席的活動定於10月10日下午2點舉行。