[비즈한국] 旨在耕耘韓國美術肥沃土壤的藝術家支援專案“韓國美術應援計劃”開啟了第12季。本企劃現已得到美術界的認可，成為發掘和培養藝術家的重要活動，在藝術家群體中以“令人嚮往參與的專案”而聞名。“韓國美術應援計劃”從創立之初就秉持的核心關鍵詞是“包容韓國美術的多樣性潮流，探索發展性的變化”。作為這些原則的結晶，該計劃被評價為確立了觀察韓國當代美術的一種獨特視角。
印象派之後，西方美術界意識到繪畫不再僅僅是對現實的複製。藝術家們必須找到能替代現實再現的全新繪畫方式。從20世紀初開始，尋找新路徑便成為了畫家們熱議的話題。
其中之一便是義大利畫家喬治·德·基里科（1888-1978）所開創的繪畫。他的作品在西方美術史上被稱為“形而上學繪畫”。這類畫作營造出一種與閱讀哲學書籍時相似的氛圍。雖然難以明確解讀，但顯而易見的是，畫中蘊含著某種深邃的思想意象，因為它描繪的是思想的世界。在描繪肉眼不可見的思想這一點上，它足以在美術史上留名並受到矚目。
然而，表現思想孕育、成長並創造新世界的精神，實際上長期以來一直是藝術的核心。因為藝術創作正是精神活動處於巔峰時所凝結而成的結晶。
個展15次（2026年The Forest藝術畫廊，2025年《夢幻的肖像》展-首爾Insa1010，釜山國際藝術博覽會邀請展等），多次群展（人物畫展-首爾世宗文化會館，青年畫家邀請展-首爾湖水畫廊，師生同行展-仁寺藝術中心，俄羅斯美術協會展-俄羅斯聖彼得堡等）
獎項
2019年忠清南道知事感謝牌
作品收藏處
瑞士WHO總部、祥明大學博物館、駐多倫多韓國領事館等
學歷及經歷
俄羅斯國立藝術學校學士（繪畫）及碩士（彩色玻璃馬賽克壁畫設計）。曾任教於祥明大學、朝鮮大學、世宗大學研究生院。現為現代人物畫家會、KAMA會員，任教於慶南大學，擔任板橋現代文化中心立體素描講師
儘管隨時代略有差異，但在繪畫中表達精神世界的嘗試從未停止。以具體形象承載神之世界的文藝復興時期繪畫便是代表。巴洛克時期的畫家們也以極具說服力的方式表現了精神。被譽為肖像畫大師的倫勃朗，透過背景中柔和的明暗處理，刻畫了人物的精神世界。象徵主義畫家們也透過比喻和象徵來呈現精神世界。
世紀之初，藝術家們對人類精神活動本身產生了濃厚興趣，這是因為當時關於精神世界的學術研究取得了顯著成果。超現實主義畫家們以精神本身為主題創造了全新的作品，其中，他們透過繪畫展現了潛伏在精神最底層的潛意識。
潛意識是我們無法感知的部分，該如何表現呢？超現實主義畫家們透過超越常識的非邏輯情境、現實中不可能存在的景象，或彷彿只能在夢中見到的風景，將其轉化為繪畫。
戰後的抽象表現主義畫家們也挑戰了精神世界的表達，並取得了有效成果，即透過表現構成精神世界支柱的各種情感——例如愛、不安、恐懼、莊嚴、純真、虔誠、喜悅和悲傷。
藝術家們認為，使用抽象方式來表達這些情感更為有效。馬克·羅斯科的抽象畫便是典型案例。他將精神內部的景象鮮明地展現在我們眼前。
以學院派畫風備受矚目的劉延善所追求的也是對精神世界的表達。他透過表情模糊、身份不明的女性形象以及蝴蝶、花草，將精神空間展現在我們眼前。透過蝴蝶和植物以圓形結構環繞人物的構圖，他在畫面中營造出了空間感。
他正是試圖以此展現作為精神一部分的記憶深度。